Le 14 juillet, la Milbon NYC Academy s’est transformée en une arène créative pour le tout premier événement pilote Da-Link USA, réunissant les meilleurs coiffures pour une journée d’art, d’innovation et de connexion.
Pendant des décennies, les événements de Milbon (Capacité des designers) ont été une plate-forme pour perfectionner les compétences en conception essentielles à une carrière de cheveux réussie, le thème de chaque année évoluant aux côtés de l’industrie de la beauté. Cette année, le concept de DA-Link a pris le devant de la scène, représentant les nombreuses façons dont les stylistes se connectent: en ligne et hors ligne, avec les clients et les collègues, et avec les styles changeants de l’époque.
L’ère de la communication O2O
Dans un monde où un client voit souvent votre travail sur Instagram avant de vous rencontrer en personne, les stylistes d’aujourd’hui devraient combler l’expérience numérique et en salon de manière transparente. DA-Link a été conçu pour renforcer cette connexion. Les concurrents ont été chargés de présenter leur style de signature, une vision personnelle distincte conçue pour l’impact sur les réseaux sociaux, puis de l’adapter à la chaise de salon, offrant un style personnalisé qui améliore le client individuel devant eux.
Un jury estimé
Deux coiffures ont mené le jugement: Anh Co Tran et Baek Heung Kwon, les deux juges vétérans des compétitions de DA de Milbon dans le monde. Leur œil sur l’excellence technique, la conscience des tendances et la créativité authentique ont mis une barre haute pour les concurrents.
La compétition
L’événement s’est déroulé en deux parties:
- Style de signature pour les médias sociaux – Les stylistes ont présenté un look qui reflétait leur talent artistique unique et leur narration visuelle.
- Personnalisation pour les invités dans le salon – Ce même style a ensuite été adapté à un modèle en direct, présentant des compétences techniques, une adaptabilité et une exécution de haut niveau dans les cheveux, le maquillage et la présentation globale.
Célébrer les gagnants
Lorsque les looks finaux ont été révélés, trois stylistes ont reçu des prix:
- ANH Co Tran Choice Award – Iulia dima (Hairstory by Julia) Awed avec une coupe bob blonde, douce mais énervée.
- Baek Heung Kwon Choice Award – Cyrus Miller Créé un beau look de vie blonde doré et stylisé avec une texture aérée.
- Prix du public et gagnant du Grand Prix – Lucas Tamaio a capturé à la fois l’enthousiasme de la foule et le premier honneur avec son exécution magistrale.
L’événement pilote Da-Link USA ne visait qu’à construire une communauté de stylistes qui peuvent naviguer dans le paysage de beauté en évolution en toute confiance. Cela a rappelé à tout le monde que les grands cheveux ne sont pas seulement la technique, c’est une question de connexion: avec votre vision, votre client et le monde qui vous entoure. En tant que première édition américaine de DA-Link, l’événement a donné le ton à ce qui est possible lorsque l’art et la connexion se rencontrent. DA reviendra pour une toute nouvelle compétition l’automne prochain de 2026. Restez à l’écoute pour plus d’informations!
18 commentaires
Impressionnant comment DA-Link a intégré les compétences en ligne et en direct! 🌟 Ça doit être un vrai défi pour les stylistes de jongler entre les deux. Quelqu’un sait si ces événements vont commencer à se faire plus fréquemment en Europe aussi?
Bonne question, Claire! De ce que j’ai lu, Milbon n’a pas encore annoncé de plans pour l’Europe, mais avec le succès de l’événement USA, espérons que cela arrivera bientôt! 😊
Je suis un peu sceptique sur le concept de DA-Link. Adapter un style qui marche sur les réseaux à un salon réel, ça semble commercialiser l’art plutôt que célébrer la créativité pure. N’est-ce pas réduire l’art de la coiffure à une simple transaction? 🤨
Je comprends ton point, mais je pense qu’il s’agit plus d’adapter l’art aux besoins du client. C’est un équilibre entre personnalisation et performance artistique. C’est assez révolutionnaire comme approche pour moi!
Intéressant débat ici! Je pense que l’événement cherche justement à montrer que l’on peut allier haute créativité et applicabilité quotidienne. Cela reflète plus la réalité du métier actuel, où les clients cherchent à retrouver en salon l’inspiration vue sur les réseaux.
J’ai des réserves sur l’efficacité de ces concours. Bien qu’ils soient spectaculaires, est-ce que ces événements favorisent vraiment la créativité ou juste la compétition? La vraie beauté ne se mesure pas toujours sur scène. Je serais curieux de voir comment ces compétences se traduisent réellement dans un contexte quotidien.
Super article ! Mais une petite question : comment les juges Anh Co Tran et Baek Heung Kwon évaluent-ils exactement les œuvres des participants? Par exemple, quels critères sont les plus importants pour eux dans ces compétitions?
Bonne question, CurieuxDuStyle. Généralement, les juges comme Tran et Kwon recherchent l’originalité, la technique et la façon dont le style peut transformer une personne tout en gardant une signature personnelle. Mais chaque juge a ses préférences, ce qui rend chaque concours unique en son genre!
Incroyable événement ! Bravo à tous les compétiteurs pour leurs créations uniques. J’aurais adoré voir plus de détails sur les styles qui ont été présentés, spécialement ceux adaptés en salon. Quelqu’un sait-il où l’on pourrait voir des photos de l’événement ? 📸
Effectivement, les adaptations en salons méritent plus d’attention. C’est là qu’on voit le vrai talent des stylistes qui personnalisent selon le modèle. Cet aspect pratique fascine toujours!
Salut Fashioniste ! J’étais présent à l’événement et j’ai quelques clichés. Ils ont aussi publié un album sur la page Facebook de Milbon USA. Vous devriez y jeter un œil pour vous imprégner de cette ambiance créative. 😊
Haha, imagine être jugé par Anh Co Tran et Baek Heung Kwon! La pression doit être à son comble. 😂 Mais sérieusement, félicitations aux gagnants, surtout Lucas Tamaio! J’aurais adoré voir ce style ‘magistral’ en action!
J’étais là, et croyez-moi, le travail de Lucas était époustouflant! La manière dont il a capté l’esprit de l’événement et a vraiment connecté avec le public était digne de ce premier prix.
Quelle merveilleuse initiative de Milbon pour intégrer l’esprit de connexion entre les stylistes et leur public! Cependant, je suis curieuse, comment les juges évaluent-ils exactement le potentiel des créations sur les réseaux sociaux avant de les voir exécutées en salon? Ce critère semble assez subjectif.
Bonne question, Agnès! À mon avis, ils recherchent probablement l’originalité et comment le style pourrait engager visuellement sur les plateformes sociales avant de juger son adaptabilité et son efficacité en personne. C’est un défi, mais c’est ce qui rend la compétition fascinante!
Cet événement sonne impressionnant! Mais serait-il accessible à des stylistes venant de petites villes, ou est-ce seulement pour les ‘grands noms’ du milieu urbain? 🤔
Intéressant, mais je me demande si la vraie essence de la coiffure ne se perd pas un peu dans tous ces effets destinés aux réseaux sociaux. Ne risque-t-on pas de favoriser le spectacle au détriment de la technicité pure? 🤨
Je trouve l’approche O2O (Online to Offline) particulièrement pertinente dans notre ère digitale. Il est essentiel que les stylistes puissent faire cette transition fluide entre les réseaux sociaux et le salon. Chapeau à Milbon d’avoir reconnu et mis en avant cette compétence cruciale.